Susurro de galerna

Título: Susurro de galerna. 

Autora: Chus López. 

Editorial: Pie Ediciones.

Año de publicación: 2017 (1ª edición; prólogo de Héctor M. Garrido).

Colección: Trobairitz. 

Nº de volumen en la colección: 7

Género: Poesía.
ISBN:  978-84-947668-8-6

Chus López (1974) publicó su segundo poemario en 2017, también con Pie Ediciones, la misma editorial que publicó Remolinos de hojarasca. En este caso la edición no fue apaisada, aunque sí es una edición con un alto algo más largo de lo habitual. Las ilustraciones, por Carmen Quel, se limitaron ahora a los comienzos de cada una de sus seis partes, con imágenes tendentes a lo geométrico y simbólicamente representando el nombre genérico de cada una de esas partes, "Días de sol", "Frío en los montes", "Viento súbito", "Temporal", "Arena en suspensión" y "El silencio". El libro se llama Susurro de galerna. Cuenta con un prólogo e Héctor M. Garrido, vieja amistad de la poetisa. La galerna es, como se dice en la contraportada, un temporal borrascoso de ráfagas de viento y lluvia que agita las aguas de los mares del norte. Bajo esa premisa se presenta este libro a modo de presentación de cómo es la forma de componer de la autora. Como una tormenta que se va alimentando en su interior, hasta que estalla en galerna. Susurro de galerna es un título que hace así referencia a los momentos previos al estallido creativo que va naciendo en Chus López cuando acumula experiencias en su vida que revientan saliendo al exterior a modo de versos. Es así un poemario de composiciones por arrebato creativo. 

La autora alcalaína ha vivido temporadas en Navarra, Inglaterra y Vizcaya. Su regreso a Alcalá de Henares en 2015 hizo que participara de sus recitales de poesía, cuando a finales de ese año publicó Remolinos de hojarasca. Ha montado sus propios recitales, algunos de carácter benéfico, principalmente en bares. Suele acompañarse del músico Mario Misas. A partir de 2016-2017 comenzó a centrarse también en diversos proyectos teatrales, formando su propio grupo teatral. Mientras que algunas de sus creaciones más recientes son cuentos, de los cuáles ha imprimido por cuenta propia algunos pocos para entregar a personas cercanas a ella. No obstante, ella confiesa en la actualidad que está preparando un libro de cuentos. Precisamente este género se cuela en algunas de las composiciones de Susurro de galerna. Aunque es un libro de poesía, hay algunas pequeñas composiciones en prosa entre sus páginas, cuya composición nos recuerdan a los cuentos infantiles, pero contados de modo adulto para enfrentarse a algunos de los fantasmas internos. Tienen dosis de psicología, de autoconocimiento, pero envuelto en un velo entre poético y cuento. Son sin duda un preludio de aquellos otros cuentos que está componiendo ahora mismo para ese otro posible libro que dice estar creando. Un género en el que se intuye que se siente cómoda y que probablemente sea un género donde esté por demostrar lo mejor de su prosa cuando se haga público.

Si hemos de hablar de una temática general del poemario podríamos decir que es un poemario de ausencia. Es un poemario de ausencia porque no es exactamente un poemario de amor, pero tampoco de desamor. No existe el desamor en la primera persona del singular desde el que se escriben los poemas, existe el amor, pero es un amor al que le falta la otra parte, en ese sentido sí se podría hablar de desamor, de amor roto, de amor no correspondido, de un amor que estuvo pero ya no está. Una parte desligada de la otra que no ha terminado de desligarse. Es por ello un poemario que personalmente entiendo como un poemario de ausencia, de un amor que se lamenta de la ausencia de la otra parte. Y donde no se haya esa ausencia, se encuentra que el "yo" que protagoniza el poema encuentra su sentido con el "tú" que siente que le completa. Sirvan de ejemplo los siguientes ejemplos de varios poemas:

"(...)

La evocación de tu aroma

embebe la almohada.

(...)"

(De Sábanas arrugadas).

"(...)

Hay un beso de ramas agostas

regado con saliva seca

en un tronco carcomido.

(...)"

(De Musu).

"(...)

Negro es el invierno que me has dejado

(...)"

(De Negro).

"(...)

No había sitio en tu maleta

y me pillaste las manos

al apretar sus hebillas.

(...)"

(De Tinieblas).

"Desde que no estás

soy un boli de tinta seca,

un lápiz sin mina,

una goma que no borra,

una pizarra sin garabatos de tiza,

un pupitre roído de carcoma

sin corazones de estudiantes

tallados en mi madera...

(...)"

(De Partícula).

Se trata de un poemario con un lenguaje mucho más directo que el anterior, poemas más sencillos, poemas fáciles de comprender en su lenguaje sencillo y llano. Nacen muy evidentemente de los sentimientos más íntimos y profundos del alma de la poetisa, eso es algo que está muy nítido en su lectura de conjunto. Poemas inmediatos, tal como promete el susurro de galerna. Ellos son la lluvia de ese susurro. Lo que barrunta la poetisa sale lanzado en estos versos. Es por ello una segunda obra más íntima y probablemente más inmediata.

Son poemas donde además se intuye el sustitutivo clásico de la gran mayoría de los poetas: la evasión del problema central buscando un placebo que venga como salvador, este este literal o metafórico. En este caso, a lo largo del poemario se puede leer la relación con el bar y la cerveza a modo de refugio rescatador. 

"(...)

La cerveza

canta una melodía

algo desafinada,

pero al menos tiene

notas musicales que desentonar.

(...)"

(De La cítara callada).

No obstante, el poemario es cerrado por uno de esos cuentos en prosa llamado "Cierrabares". En este se trata del asunto de la soledad y la aceptación, mal que pese, de esta, a modo de reconciliación con su realidad de ausencia, lo que siempre es un principio de reinicio personal. Por ello, me hace pensar si todo el libro en sí pudiera tener un sentido de quiebra y reconciliación con uno mismo al pasar de un estado ideal a una ruptura traumática y la aceptación de la nueva realidad. Sería así todo un libro de proceso psicológico a través de los varios poemas inmediatos que surgen en la galerna. 

Así, mientras que en "Traqueteo" se nos dice:

"Este continuo traqueteo

tuyo en mi cabeza,

ese cigarro

del humo de tu recuerdo

que al fumar no se consume,

el mismo que degollaría

en el cómplice cenicero.

(...)"

En "Páramo" se nos lanza una lección de vida:

"Con el Sol de la Esperanza

alumbrando el camino,

no desesperes si lo caminas solo;

echa mano de la mano de la cantimplora

de los besos y bebe.

(...)"

Si bien no queda claro si esos besos son también otra vía de escape, otro placebo que tomar.  Ausencia y escape, pérdida de un lugar cómodo y aceptación de la nueva realidad. Evolución, al fin y al cabo, en un poemario que se adentra mucho más en el ser más inmediato de la poetisa que el primero que nos mostró en 2015. Pero es así que son las almas poetas, necesitadas de expresarse en todo momento en cuanto el viento de galerna hace estallar esa tormenta que, como en la portada del libro, hace que grande olas de mar choquen con furia contra el faro que guía los barcos.

Reseña escrita por Daniel L.-Serrano "Canichu".

El último nazi irlandés

Título: El último nazi irlandés. 

Autor: Jesús de Matías Batalla. 

Editorial: Pie Ediciones.

Año de publicación: 2017 (1ª edición)

Colección: Narrativa. 

Nº de volumen en la colección: 7.

Género: Novela.
ISBN:  978-84-946003-8-8

Si el primer libro publicado de Jesús de Matías Batalla fue un poemario, Los versos del destierro, su segundo libro fue una novela que publicó en 2017 Pie Ediciones, como resultado de un premio de un concurso de relatos cortos que convocó tal editorial y que ganó el autor previamente. La novela es El último nazi irlandés, una novela con ambientación histórica cuya acción se desarrolla en los primeros años de la Segunda Guerra Mundial. Un miembro del grupo terrorista IRA, en su lucha por la independencia y unidad de Irlanda respecto a Reino Unido, en estos años por Irlanda del Norte, se ve atraído por tomar partido a favor del partido nazi alemán, no tanto por una causa de raza aria, sino como medio para atrapar a Reino Unido en una pinza en la dinámica de la guerra que ayudase  a lograr la unidad de todo el territorio irlandés en el Estado de Irlanda. Este país había logrado la independencia en 1922 tras una guerra con Reino Unido donde tuvo gran actividad e importancia el IRA. Su estatus legal como país independiente no había quedado totalmente claro hasta 1931, en el que se confirmaba lo que ya pasó en 1922, que Irlanda del Norte, el Ulster, quedaba como territorio aún parte de Reino Unido, dada su población cristiana protestante abundantemente inglesa. Es por ello que desde 1922 el IRA decidió no cesar su actividad, creyendo que el gobierno de Irlanda les había traicionado en parte, y pasando a ser ya netamente una banda terrorista. Los acontecimiento de 1931 aumentaron esta situación. En el panorama estaba ya presentes las ideas del fascismo y el nazismo en Europa, lo que dividió al IRA en aquellas fechas entre miembros que apoyaban las ideas fascistas y otros miembros del IRA que apoyaban ideas democráticas, en algunos aspectos casi socialistas. Esta división quedó muy patente cuando miembros del IRA se presentaron voluntarios a combatir en la Guerra Civil Española entre 1936 y 1939, había voluntarios en los dos bandos enfrentados, la batalla del Jarama lo dejó patente cuando estos miembros del IRA descubrieron en plena batalla que estaban combatiendo entre sí en aquella España. Es por ello que la historia de un miembro del IRA atraído por las ideas nazis que nos presenta Jesús de Matías Batalla en esta novela no es descabellada, si bien quizá se hecha de menos que se hubiera ahondado en el perfil psicológico del personaje en esta mezcla de ideas y su porqué

La historia comienza con el desenlace del libro en algún momento de 1941 o de 1942. Así pues, toda la novela es una historia retrospectiva que trata de contarnos porqué el protagonista se encuentra ante un pelotón de ejecución, tal como se cuenta en la introducción, así que la historia comienza de nuevo, ahora en el capítulo primero, partiendo de los meses de 1939 previos al comienzo de la Segunda Guerra Mundial y desde ahí van evolucionando los hechos hasta llegar al punto de la introducción. A lo largo de las páginas asistiremos básicamente a dos escenarios, Irlanda y Reino Unido, y si bien prevalece la ciudad de Londres, aparecen varias ciudades. Se nos tratará de explicar la posición de neutralidad de Edmond DeValera, presidente de la República de Irlanda, la cual quiere ser forzada a ser rota mediante la presión política interna de la oposición combinada con la externa de Winston Churchill, Primer Ministro de Reino Unido, y, obviamente, con las acciones violentas de David O'Connor, el miembro del IRA simpatizante del partido nazi, que espera una reacción con ellas que fuerce a tomar partido a Irlanda a favor de Alemania, invadiendo Reino Unido. DeValera, como es bien conocido por la Historia, mantuvo su neutralidad incluso endureciendo la represión contra el IRA, aumentó las ejecuciones de miembros de esta banda. Todo ello aparece en la novela. Se mezclan hechos verídicos con hechos ficticios, como es la Batalla de Inglaterra con una serie de explosiones en cafeterías y bares, producto de los atentados del protagonista. En esa dinámica, inevitablemente, también se mezclan conocidísimos personajes históricos como los mencionados o Chaplin u otros, con personajes salidos de la invención del auto, hasta el punto de reproducirse en varias ocasiones algunos discursos célebres de algunos de estos personajes, como elementos que aportan el engarce de esta historia en los sucesos reales de la Historia.

La novela se adentra desde varias perspectivas en la dualidad de los contrarios que forman parte de una misma cosa. Se recrea en las descripciones de escenas, casi a modo fotograma de película que se alimenta mucho del cine de género negro. El autor da una gran importancia a la agilidad de los diálogos, que abundan, y a esas descripciones de momentos, donde se nos quiere dar detalle concreto de ropas, posturas, gestos o lugares. Por ello mismo, lo descriptivo de la novela es lo que nos quiere dibujar a los personajes a través de sus pertenencias o de sus ámbitos de actuación, aunque está claro que es el diálogo el que trata de lanzar una gran cantidad de ideas para explicar tanto el sentido de la novela como la psicología de los personajes. En ocasiones la novela parece construida como una colección de relatos breves en torno a diversos personajes, todos los cuáles tienen unos nexos de unión que es lo que forma el esqueleto de la historia central. Van desfilando por las páginas terroristas y políticos, pero también soldados, amantes, familias, ancianos, niños... Todos en capítulos relativamente cortos.

Jesús de Matías Batalla es periodista y maestro en radio por la Universidad Rey Juan Carlos, y como periodista ha trabajado en diversos medios muy populares, como por ejemplo Europa Press o Radio Nacional de España. El estilo periodístico, que suele ser un estilo narrativo seco y directo a los hechos, se deja sentir en este relato. Eso no hace que la novela sea poco rica en recursos, no obstante el autor cuenta en su haber un segundo premio de literatura (III Certamen Literario Ciudad del Aire), en la categoría de poesía, y es el finalista del concurso de Pie Ediciones que le permitió publicar esta novela, el I Certamen de Relato Corto Pluma de Cigüeña. Además es colaborador de la Editorial Playa de Ákaba, donde se publicó su libro de poema ya reseñado en esta bitácora. Lo que todo en conjunto nos descubre en Jesús de Matías una trayectoria plenamente unida al mundo de la escritura y la creación literaria.

Reseña escrita por Daniel L.-Serrano "Canichu".

Remolinos de hojarasca

Título: Remolinos de hojarasca. 

Autora: Chus López . 

Editorial: Pie Ediciones.

Año de publicación: 2015 (1ª edición; prólogo de César Verges).

Colección: Trobairitz. 

Nº de volumen en la colección: 1

Género: Poesía.
ISBN:  978-84-944264-9-0

Pie Ediciones es una editorial joven que comenzó sus pasos fijándose mucho en autores del Corredor del Henares, aunque actualmente están ubicados en Grado (Asturias) y recogen autores de más zonas geográficas. Una parte importante de sus autores, de todos modos, siguen siendo del Corredor del Henares. En diciembre de 2015 iniciaron una colección de libros de poesía a la que llamaron Trobairitz, y su primer volumen lo escribió la poetisa alcalaína Chus López, se llamó Remolinos de hojarasca. Se trataba de su primer libro publicado como autora, recopilaba muchos de sus poemas que había recitado en diversos bares de Alcalá de Henares y que había compuesto a lo largo del tiempo entre Alcalá de Henares y el País Vasco, donde vivió varios años.

El libro cuenta con un prólogo del también poeta alcalaíno César Verges. Fue publicado en apaisado con una cubierta de tonos térreos acordes con una imagen otoñal. Las poesías se hayan acompañadas por ilustraciones de estilo näif en blanco y negro. Tiene aspecto casi de libreta, ya que los poemas fueron publicados con varios tipos de letra diferentes y en un orden que les cambia el sentido de la orientación, y que saltan del plano vertical al horizontal, a veces abordando tres columnas, a veces dos, a veces sólo una y central.

Los poemas, en verso libre, abordan principalmente una temática amorosa, aunque aparecen algunos contra la violencia contra la mujer (como "Libertad esclavizada", dedicado contra la prostitución) y en defensa también de cuestiones sociales. En todo caso, priman los poemas de corte amoroso, ya sean tanto pareja como de desamor o soledad. Uno de los poemas más acertados es "No me toques si no me amas", donde Chus López alcanza una voz propia firme y reivindicativa frente a la prolongación ficticia de una relación, o el establecimiento de una donde uno de los dos en realidad no ama. Precisamente la entrega ciega a alguien que realmente no ama al mismo nivel se trasluce en varios de los demás poemas.

En el poema "Mudanza" se combina el hecho material de una mudanza con un estado de ánimo justo en ese momento trascendente que le llega a cada persona alguna vez en su vida en el que es necesario un cambio. Se trasluce también en este poema algo que atraviesa el resto de poemas, el paso del tiempo en la vida personal, el cual también es un cambio de las circunstancias.

La poesía de Chus López en Remolinos de hojarasca se escribe en primera persona e interpelando con su voz al otro. El lector se transforma en el interpelado, ya como amante cuando le dicen "Te beso el alma con la boca / mientras beso tu boca con el alma..." (en "El aroma del beso"), o bien buscando un confesor en él, "¿Dónde se reparan las piezas oxidadas y rotas?" (en "Se reparan corazones rotos"), o bien cuando es transformado en un lugar o una estación de tiempo en un símil y juego de estados del alma, "He viajado a tu playa / me he sentado en tu orilla / para evadirme del mundo y de mí" (en "Entre castillos y tortugas"). Dentro de esa interpelación, la poetisa hace análisis de su estado emocional, donde ella está sola consigo, ("mientras me peino, medito y pienso / si llevar el pelo rebelde y suelto / o tímidamente recogerlo, / decido finalmente / trenzarlo de recuerdos", en "Salí a buscarte dentro"), pero a menudo encuentra en el otro, en la misma soledad del otro, una tabla de salvación y belleza del mundo ("Estás / apartando mi lodo / sofocando mi tristeza", en "Estás").

Es una poesía intuitiva, escrita con el impulso emocional de los momentos exactos de su composición. Sencilla y directa, no se enreda en barroquismos, siendo así de lectura asequible para todo tipo de lector. Es uno de los libros más vendidos de Pie Ediciones, con quien Chus López ha vuelto a editar un segundo libro de poesía dado el éxito que ha tenido en sus ventas.

Reseña escrita por Daniel L.-Serrano "Canichu".